۱۵ فیلم برتر تاریخ سینما در مورد جنگ داخلی آمریکا

جنگ داخلی آمریکا مهمترین درگیری در تاریخ ایالات متحده است و بارها در فیلم و تلویزیون به تصویر کشیده شده است.

به گفته روسیاتو، از روایت‌های حماسی از نبردهای بزرگ گرفته تا کاوش در تجربیات سربازان، فیلم به عنوان یک رسانه توانایی نشان دادن دامنه کامل این درگیری‌های دلخراش را دارد، همانطور که برادران علیه برادران و جوامع علیه یکدیگر می‌جنگیدند.

در ادامه این مقاله 15 مورد از بهترین فیلم های تاریخ سینما را در مورد جنگ داخلی آمریکا به شما معرفی می کنیم.

15- تولد یک ملت (1915)

علاوه بر این که فیلمی بسیار تأثیرگذار است که بیش از 100 سال پیش ساخته شده است، «تولد یک ملت» ساخته دی. خیلی بحث برانگیز بود. اما این محتوای مذموم مانع از تبدیل شدن این فیلم به یکی از موفق ترین فیلم های تمام دوران نشد، فیلمی که با استفاده از کلوزآپ های دراماتیک، نماهای تعقیب و گریز و حرکات خلاقانه دوربین تاثیر زیادی بر سینما گذاشت. تولد یک ملت مانند خود جنگ داخلی، بخش پیچیده، بحث برانگیز و اساسی از تاریخ آمریکا بود.

14- سربازان اسب (1959)

تنها یکی از همکاری‌های متعدد جان فورد و جان وین، سواره نظام یک فیلم ماجراجویی جنگی بر اساس رمانی از هارولد سینکلر بود، داستان یورش سواره نظام فدرال گریرسون در آوریل-مه 1863، عملیاتی که بسیار بزرگ بود. این عملیات در طول جنگ داخلی آمریکا به عنوان یک انحراف از طرح اولیه برای حمله اولیس اس. گرانت به ویکزبورگ، می سی سی پی انجام شد. در حالی که فورد و وین با هم فیلم‌های بسیار بهتری ساختند، تماشای این دو غول سینمای آمریکا با هم شگفت‌انگیز است، زیرا آنها به جنگی که آمریکای مدرن را ساخت، نگاه می‌کنند.

13- Shenandoah (1965)

در حالی که فیلم Shenandoah در طول جنگ داخلی می گذرد، این فیلم غیرقابل انکار یک فیلم ضد درگیری و انسان دوستانه است که بیشتر به بیزاری فزاینده مردم آمریکا از جنگ ویتنام می پردازد. جیمز استوارت در این فیلم نقش چارلی اندرسون، پدری اهل ویرجینیا را بازی می کند که تصمیم می گیرد بی طرف بماند، اما وقتی پسرش توسط سربازان اتحادیه اسیر می شود، چاره ای جز ورود به میدان نبرد ندارد، از این رو واقعیت های جنگ وجود دارد. بیشتر فاش شود. به عنوان داستانی از جنگ، خانواده و نیاز به تشخیص آنچه واقعاً مهم است، شناندوا پیامی قابل ربط دارد که حتی امروز نیز طنین انداز است.

12- اندرسونویل (1996)

آمریکا در طول جنگ داخلی یک کشور عمیقاً تقسیم شده بود و این تقسیم خیره کننده در بین شهروندان به وضوح در اندرسونویل به تصویر کشیده شده است. پس از داستان سربازان اتحادیه که توسط نیروهای کنفدراسیون اسیر شده و به زندان‌های کنفدراسیون فرستاده شده‌اند، کارگردان جان فرانکنهایمر جنبه‌هایی از فیلم‌های جنگی، فیلم‌های زندان و تنش محض را با هم ترکیب می‌کند تا یک فیلم بصری خیره‌کننده خلق کند. Andersonville یک فیلم تلویزیونی پر تنش و اکشن است که بر روی انسانیت پشت جنگ تمرکز دارد.

11- کوه سرد (2003)

کوه سرد یکی از بهترین فیلم های رنه زلوگر بود و او برای بازی در نقش روبی توس برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل زن شد. “کوه سرد” با حضور بازیگرانی از جمله جود لاو و نیکول کیدمن، یک داستان عاشقانه غمگین اما قدرتمند است که در مورد وحشت جنگ، سرسختی روح انسان، و زنان و کودکانی که اغلب رها می شوند، حرف های زیادی برای گفتن دارد. به تنهایی . کوه سرد با تمرکز بر تجربه زنان در طول جنگ داخلی آمریکا، یکی دیگر از جنبه های نگران کننده و دردناک این نبرد وحشتناک را به تصویر می کشد.

10- سواری با شیطان (1999)

Riding the Devil یک وسترن تجدیدنظر طلب از آنگ لی است که داستان دو دوست را روایت می کند که در حالی که با یک گروه چریکی مشابه طرفدار شمال می جنگند به یک گروه چریکی طرفدار بیگانگان ملحق می شوند و در نتیجه فیلمی ساخته می شود که قلب مخاطب را تحت تأثیر قرار می دهد. آمریکا برنده جنگ های مرزی است. «سوار با شیطان» به دلیل دقت تاریخی‌اش متمایز است، زیرا لی، یک فیلم‌ساز تایوانی، توانست در خارج از چارچوب درگیری بایستد و تصویری تاریخی دقیق و واقعی از جنگ داخلی آمریکا ارائه دهد. با طراحی صحنه و لباس خیره کننده، لوازم و اصالت غیرقابل انکار، Riding the Demon گواهی بر توانایی فیلم در خدمت به عنوان یک سند تاریخی هنری خیره کننده و آموزنده بود.

9- Free State of Jones (2016)

با الهام از زندگی اتحادیه‌گرای جنوبی نیوتن نایت، ایالت آزاد جونز با بازی متیو مک‌کانهی در نقش مردی که یک شورش مسلحانه موفق علیه جبهه کنفدراسیون در شهرستان جونز، می‌سی‌سی‌پی را رهبری می‌کند، بازی می‌کند. اقدامات نیوتن نایت به عنوان تصویری خیره کننده از جنگ داخلی آمریکا و پیامدهای آن، گواهی بر قدرت یک فرد برای ایجاد تغییرات عمده در مواجهه با درگیری های سراسری بود. در حالی که Free State of Jones حاوی چندین نمونه از فراتر از رویدادهای تاریخی است، پیام آن هنوز قانع کننده بود و مک کانهی جنبه ای از تاریخ دوران جنگ را که اغلب نادیده گرفته می شد را زنده کرد.

8- یاغی جوسی ولز (1976)

به عنوان یکی از بهترین وسترن های کلینت ایستوود، The Outlaw Josey Wales به دلیل روایتی که در چارچوب تاریخی جنگ داخلی آمریکا دارد، بسیار موثرتر است. در فیلم یاغی جوزی ولز، ایستوود نقش یک کشاورز میسوری را بازی می کند که سرباز می شود و مصمم است از پاهای سرخ، یک واحد شبه نظامی طرفدار اتحادیه که همسر و پسرش را کشتند، انتقام بگیرد. جوزی ولز با خشم شدید و رگه‌ای از پشیمانی در قلب داستان، مردی است که چیزی برای از دست دادن ندارد و شخصیت‌پردازی او تصویری قدرتمند از از دست دادن شخصی آمریکایی‌ها در طول جنگ داخلی است.

7- گتیسبرگ (1993)

گتیسبورگ با ۴ ساعت و ۱۴ دقیقه یکی از طولانی‌ترین فیلم‌هایی است که توسط یک استودیوی بزرگ آمریکایی ساخته شده است. این فیلم روایتی خیره کننده از نبرد مهم سال 1863 به همین نام در منطقه گتیسبورگ، سرنوشت سازترین نبرد جنگ داخلی آمریکا است. گتیسبورگ با بازیگران بااستعداد، توجه شگفت‌انگیز به حقیقت تاریخی، و روایت قانع‌کننده‌اش، به شدت مورد تحسین دوستداران جنگ و جنگ داخلی آمریکا قرار گرفته است. جف دنیلز در نقش سرهنگ جاشوا چمبرلین بازی خیره کننده ای ارائه می دهد، نقشی که راجر ایبرت به درستی ادعا کرد که باید نامزدی اسکار را برای او به ارمغان می آورد.

6- شکوه (1989)

آنر داستان پنجاه و چهارمین پیاده نظام ماساچوست را روایت می کند، یک واحد تأثیرگذار در جنگ داخلی آمریکا که به ندرت درباره آن صحبت می شود و یکی از اولین هنگ های آفریقایی-آمریکایی در ارتش اتحادیه است. این فیلم به طور خاص بر موضوع اصلی این نبرد که آزادی برای همه انسان هاست تمرکز دارد. این فیلم با بازی دنزل واشنگتن در اجرای برنده جایزه اسکار، هنگ را از زمان شکل گیری تا اقدامات جسورانه آن در دومین نبرد فورت واگنر گرامی می دارد. غرور به عنوان تصویری بالغ و اساسی از استقامت، سختی ها، و کسانی که برای یک هدف عادلانه و انسانی می جنگند، نمادی آشکار از این واقعیت بود که آمریکایی های آفریقایی تبار در مبارزات خود برای آزادی صرفا نظاره گر نبودند.

5- مدال سرخ شجاعت (1951)

اقتباس فیلم کوتاه جان هیوستون از رمان جنگی استیون کرین در سال 1895، نشان سرخ شجاعت، تصویری قدرتمند از مشکلاتی بود که سربازان در یافتن شجاعت جنگیدن با آن روبرو هستند. اگر ویرایش 120 دقیقه‌ای کارگردان جان هیوستون به دلیل مشکلات استودیو از دست نمی‌رفت، نتیجه نهایی که تنها 69 دقیقه طول می‌کشید، حتی تاثیرگذارتر می‌شد. نتیجه نهایی یک فیلم جنگی بسیار مؤثر بود که بینندگان را به این باور رساند که اصل یا برش کارگردان، شاهکاری بود که هرگز فرصت دیدن نداشتند.

4- جنگ داخلی (2024)

اگرچه بیش از 150 سال از پایان جنگ داخلی آمریکا می گذرد، اما این کشور همچنان بر سر بسیاری از مسائل تقسیم شده است، موضوعی که الهام بخش فیلم معاصر الکس گارلند “جنگ داخلی” بود. این فیلم پرتنش، قدرتمند، ضد اتوپیایی، آمریکای مدرن را به عنوان منطقه درگیری به تصویر می‌کشد و روزنامه‌نگاران را در تلاش برای روشن کردن جنایات نیروهای مخالف دنبال می‌کند. در حالی که در مورد تنش‌های سیاسی کنونی در ایالات متحده حرف‌های زیادی برای گفتن وجود دارد، جنگ داخلی یادآور این واقعیت بود که صرف اینکه امروز در آمریکا جنگ داخلی فعالی وجود ندارد، به این معنا نیست که جنگ داخلی دیگری نمی‌تواند آغاز شود.

3- با گرگ می رقصد (1990)

رقص با گرگ ها یک دستاورد خیره کننده برای کوین کاستنر بود که در اولین کارگردانی خود مورد تحسین گسترده قرار گرفت. همانطور که داستان ستوان ارتش اتحادیه جان جی. در حالی که دانبار به مرزهای آمریکا سفر می کند و با گروهی از سرخپوستان لاکوتا دوست می شود، فیلم به همان اندازه که درباره سختی های بومیان آمریکا است، درباره سختی های جنگ داخلی است. با جلوه‌های بصری زیبا، روایت حماسی گسترده و ارزش‌های تولیدی عالی، Dance With Wolves Beside Cimarron، Unforgiven و No Country for Old Men یکی از چهار فیلم وسترنی است که برنده جایزه اسکار بهترین فیلم در تاریخ این ژانر شده است. .

2- بر باد رفته (1939)

به عنوان یکی از موفق ترین فیلم های تمام دوران، بر باد رفته شهرت خود را به عنوان یک کلاسیک واقعی سینما به دست آورده است، با داستان های عاشقانه تاریخی حماسی اش که نسل ها را مجذوب خود کرده است. این داستان با بازی کلارک گیبل و ویوین لی در اجراهای مسحورکننده، در پس زمینه جنگ داخلی و دوران بازسازی می گذرد و داستان عاشقانه ای پر فراز و نشیب را روایت می کند که ایالات متحده در آستانه تغییر بزرگ است. اگرچه نمایش کلیشه‌های فیلم در مورد سیاه‌پوستان آن را در سال‌های اخیر تا حدودی بحث‌برانگیز کرده است، اما نمی‌توان انکار کرد که بر باد رفته یک فیلم کلاسیک واقعی تمام دوران است.

1- لینکلن (2012)

لینکلن به عنوان تصویری نمادین از شانزدهمین رئیس جمهور ایالات متحده، واقعاً یکی از بهترین فیلم های قرن بیست و یکم بود که کارگردانی خیره کننده ای از استیون اسپیلبرگ و بازی خیره کننده ای از دانیل دی لوئیس در نقش اصلی داشت. لینکلن به عنوان نگاهی عمیق به تلاش های لینکلن برای الغای برده داری، بر یکی از مهم ترین تحولات تاریخ آمریکا تمرکز می کند و به عنوان یک کاوش کوچک کیهانی در کل جنگ داخلی آمریکا عمل می کند. لینکلن با اجرای برنده جایزه اسکار دی لوئیس، ارزش های تولید خیره کننده و داستان اساسی و جذاب، بهترین ویترین سینمای جنگ داخلی آمریکا بود.